Tambores Brazuka

Ô criançada talentosa essa do Povo do Mar

2011-11-26T05:47:00.000-08:00

Esse maracatu imaginado foi concebido e abençoado...

Luiz Gonzaga e Gonzaguinha - "Não vendo nem troco" (1981)

2010-12-11T08:18:00.000-08:00

I Encontro de Música Percussiva da UFC: Programação

2010-12-05T20:19:00.000-08:00

I Encontro de Música Percussiva da UFC: Programação: "UNIVERSIDADE FEDERAL DO CEARÁINSTITUTO DE CULTURA E ARTECURSO DE MÚSICA - LICENCIATURANÚCLEO DE MÚSICA PERCUSSIVA 08, 09 E 10 dezembro, Au..."

Matéria e Forma na Estética Musical

2010-12-05T20:14:00.000-08:00

Dica da Semana I Semana de música percussiva da UFC no Campos do Pici
estaremos expondo nossos tambores, zabumbas, caixas, alfaias, sorongos, pandeiros, roncadores e etc...
http://musicapercussivaufc.blogspot.com/

A música, a partir de sua forma, constitui-se de uma sintaxe de notas musicais ordenadas em determinada disposição. É assim que a música se expressa chegando ao nosso sentido auditivo, o qual capta o som (que é o ruído que impressiona nosso ouvido) possibilitando, por conseguinte, um sentimento estético.
Tal sintaxe é a ordem presente na música, isto é, o encadeamento de sons que se unem harmoniosa e melodicamente. Mas é um fator importante mencionar aqui que tal ordem não é necessária, pois, caso contrário, esta arte estaria comprometida a alguns pressupostos deterministas. A música é arte e, por isso, o importante é a capacidade de criação do artista, sendo que, se ela possuísse regras ou leis necessárias, esta capacidade criativa estaria condenada.
Mas como é suscitado em nós esse sentimento estético? Seria a forma (sintaxe) em que as notas estão dispostas numa composição ou o próprio som das notas por si mesmas (semântica) que o revelam? Por exemplo, a nota “sol” revela algo para uma pessoa e a nota “lá” não. Por isso, se essa pessoa ouve uma composição em que a intenção seja “sol” (ou seja, que predomine a nota “sol”), haveria tal sentimento e em outro caso, não. Neste sentido, temos uma “contemplação” material (semântica) e não formal (sintaxe).
Na semântica musical, a expressão das notas se dá, principalmente, no que concerne aos instrumentos musicais. Ao tocar um “fá” no piano, é claro que esse mesmo “fá” tocado num violino será materialmente diferente. No entanto, se ouvimos a “9ª Sinfonia” de Beethoven numa orquestra sinfônica e a mesma sinfonia num conjunto de jazz, mesmo que haja outro arranjo, outros tons, bem como outros instrumentos, será a mesma sinfonia, ou seja, sua forma (sintaxe) mantém-se inalterada. Contudo, no que concerne à matéria, tem-se outras notas e, claro, outros instrumentos e, portanto, outra sonoridade. Mas apesar de todos esses aspectos que diferenciam o modo de execução de uma mesma sinfonia, não a confundimos com outras, sabemos que é a mesma “9ª Sinfonia” de Beethoven.
Desse modo, a possibilidade do sentimento (bem como do prazer) estético se dá através da matéria e da forma da composição artística (nesse caso, uma obra musical). Considerando a música como a arte de combinar sons de maneira agradável ao ouvido, é preciso, para se compor uma obra musical, uma sensibilidade auditiva que estabeleça uma harmonia materialmente satisfatória. Para tanto, é necessário que o artista estabeleça uma relação com a matéria e não apenas com a forma da música, pois uma união apenas formal entre as notas pode não atingir a esperada combinação. Assim sendo, podemos dizer que a forma artística se efetiva “a posteriori”: somente após a experiência sensível da matéria (a agradável combinação dos sons ao ouvido) é que podemos criar a estrutura formal da obra musical. É possível ainda dizer que quando ouvimos a composição (a união da matéria e da forma), sentimos ou percebemos a ordem (sintaxe) a partir da combinação material das notas musicais (semântica) estabelecidas pelo artista.
Observando a história da música, constatamos que as mudanças ocorridas ao longo do tempo referem-se à matéria e à forma, isto é, mudanças nas construções harmônicas e melódicas, bem como nos instrumentos musicais (timbres) e nos efeitos sonoros (como o eco). Na Idade Média freqüentemente encontramos composições com intervalos de terças e sextas (característica formal). No período clássico, o cravo é substituído pelo piano, o que caracteriza uma mudança material nas obras musicais. Atualmente, temos um número muito maior de instrumentos musicais, bem como de recursos de efeitos sonoros, o que implica na diversidade dos muitos estilos musicais. A pluralidade da estrutura formal, com dissonâncias e improvisações, também é contribuinte para o alargamento desse leque de estilos.
Mas o sentimento estético nos é suscitado, primeiramente, pela matéria ou pela forma da obra? É interessante citar Platão que, no livro III da República, diz que os modos harmônicos determinam certos sentimentos, tal como a coragem. Isso quer dizer que os intervalos de certas notas (formador dos modos), ou seja, a forma, causam alguns sentimentos. Benedito Nunes, em Introdução à filosofia da arte, diz: “Platão relaciona determinados modos harmônicos com determinados sentimentos e qualifica os ritmos pela escala moral das atitudes. Há ritmos que imitam a baixeza e o desregramento, existem harmonias patéticas, melancólicas e lânguidas, como há as entusiásticas...

Vanice Ribeiro
Bacharel em Filosofia/Unisantos

http://www.paradigmas.com.br/parad07/paradp7.7.htm

Luteria

2010-11-17T20:04:00.000-08:00

A luteria diz respeito à construção e manutenção de instrumentos musicais, com foco, segundo a história, em instrumentos feitos de madeira, artesanalmente. O termo refere à palavra francesa lute (liuto em italiano), onde os construtores de lute (alaúde) eram chamados de luthiers. Com o desenvolvimento dos instrumentos os luthiers passaram a construir também violões, violinos, violas e, mais recentemente, guitarras e baixos elétricos. Assim o significado acabou adquirindo uma concepção genérica.
O curso de Luteria da UFPR apresenta uma opção profissional inédita na América Latina, como carreira autônoma com diploma superior.
Desde 2009, vem suprir a demanda existente há décadas por construtores de instrumentos musicais, em todos os níveis - desde os instrumentos simples para principiantes até os instrumentos sofisticados para músicos profissionais. O projeto tem em vista, como perspectiva realista, a tendência verificada na América Latina do viçoso crescimento da música entre crianças e jovens, como projeto social sem perder sua dimensão e profundidade artística.
Cumpre aqui observar, em se tratando de instrumentos musicais que requerem apurada técnica, um principiante não deveria se dedicar ao estudo num instrumento de baixa qualidade. Desvios dimensionais, materiais sem características necessárias de robustez e dureza, imperfeições acústicas colaboram para músicos tensos e inseguros. Um instrumento razoável nas mãos de um jovem empenhado e bem orientado é uma condição necessária para o sucesso. Para o estudante em nível avançado ou para o profissional, é importante o acesso a diferentes possibilidades de instrumentos, de modo que desenvolva e explore seu gosto timbrístico, encontrando um instrumento que torne a prática estimulante.

http://www.luteria.ufpr.br/
http://www.rabeca.com.br/site/interna.php?url=historia
http://www.nordesteweb.com/not01_0306/ne_not_20060318b.htm
http://revistaraiz.uol.com.br/portal/index.php?option=com_content&task=view&id=53&Itemid=67

A arte das musas

2010-11-03T19:42:00.000-07:00

A música (do grego μουσική τέχνη - musiké téchne, a arte das musas) é uma forma de arte que constitui-se basicamente em combinar sons e silêncio seguindo ou não uma pré-organização ao longo do tempo.[1]
É considerada por diversos autores como uma prática cultural e humana. Atualmente não se conhece nenhuma civilização ou agrupamento que não possua manifestações musicais próprias. Embora nem sempre seja feita com esse objetivo, a música pode ser considerada como uma forma de arte, considerada por muitos como sua principal função.
A criação, a performance, o significado e até mesmo a definição de música variam de acordo com a cultura e o contexto social. A música vai desde composições fortemente organizadas (e a sua recriação na performance), música improvisada até formas aleatórias. A musica pode ser dividida em gêneros e subgêneros, contudo as linhas divisórias e as relações entre géneros musicais são muitas vezes sutis, algumas vezes abertas à interpretação individual e ocasionalmente controversas. Dentro das "artes", a música pode ser classificada como uma arte de representação, uma arte sublime, uma arte de espectáculo.
Para indivíduos de muitas culturas, a música está extremamente ligada à sua vida. A música expandiu-se ao longo dos anos, e atualmente se encontra em diversas utilidades não só como arte, mas também como a militar, educacional ou terapêutica (musicoterapia). Além disso, tem presença central em diversas atividades coletivas, como os rituais religiosos, festas e funerais.
Há evidências de que a música é conhecida e praticada desde a pré-história. Provavelmente a observação dos sons da natureza tenha despertado no homem, através do sentido auditivo, a necessidade ou vontade de uma atividade que se baseasse na organização de sons. Embora nenhum critério científico permita estabelecer seu desenvolvimento de forma precisa, a história da música confunde-se, com a própria história do desenvolvimento da inteligência e da cultura humana.

http://pt.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica

"Minha alma tem cheiro de mar, minha pele gosto de sal, meu andar embalo das ondas..."

2010-10-31T10:26:00.000-07:00

De braços dados com o mar

Graças ao projeto da prefeitura de Florianópolis, pescadores e maricultores estão mudando a maneira de se relacionar com a natureza: no lugar de simplesmente tirar do mar, eles agora produzem com o mar

Por Mariana Lacerda, de Florianópolis, SC

Ademir Alves dos Santos, de 47 anos, tinha 11 quando, com seu pai, ali mesmo na região de Ribeirão da Ilha, baía sul de Florianópolis, começou a pescar. Vive para o mar, onde já viu de tudo, até mesmo a pior parte: o peixe rarear. Quando a Super visitou Ademir, ele repetia sem parar: "É um sonho". Dizia isso ao levantar do mar as lanterninhas cheias de ostras que ele mesmo aprendeu a cultivar. Outro sonho de Ademir também se tornaria realidade dali a poucos dias. Ele sairia pela primeira vez de Florianópolis com destino à cidade de La Rochele, na França. Ademir, um autêntico manezinho da ilha (gente boa, no jargão dos florianopolitanos), foi o maricultor escolhido para representar a categoria num intercâmbio técnico entre as prefeituras de Florianópolis e de La Rochele, região historicamente beneficiada pelo cultivo de ostras. "Quero aprender como eles fazem, mas também ensinar o que fazemos aqui, pois sei que não estamos muito atrás", diz.
Ele é um entre os quase 700 pescadores e maricultores de Florianópolis que participam do projeto Desenvolvimento Sustentável da Maricultura, mantido pela prefeitura da cidade, uma alternativa de renda para quem já não conseguia mais se sustentar com a pesca. "Mudamos o conceito da atividade. De extrativista, o pescador passou a ser um produtor do mar", afirma o engenheiro agrônomo Domingos Sávio Zancanaro, coordenador do projeto.
No último ano, a produção de ostras na região foi de quase 1,3 milhão de dúzias. O suficiente para impulsionar o turismo e fazer surgir charmosos restaurantes em Ribeirão da Ilha e em Santo Antônio de Lisboa, baías da Ilha de Florianópolis e com raízes na cultura açoriana. Os resultados mostram que a união faz a força. A Universidade Federal de Santa Catarina direcionou esforços para a pesquisa em aqüicultura e tornou-se fornecedora das chamadas sementes de ostra. O governo municipal criou um eficiente fundo de financiamento e o governo de Santa Catarina prestou assessoria técnica e logística. Pescadores e maricultores retalharam espaços nas águas da baía para o cultivo e se organizaram em cooperativa: tornaram-se empreendedores. Mudaram de vida. O feito é comemorado anualmente durante o Festival Nacional da Ostra e da Cultura Açoriana que, em outubro, entra na sua quinta edição.
Todos os dias, Ademir sobe numa pequena balsa para observar o desenvolvimento das ostras, separar as pequenas, recolher aquelas que estão adultas, repor sementinhas. Ao levantar do mar uma dessas lanternas, como se vê na foto, ele aponta para pequenos bichos, caranguejos e camarõezinhos que pulam fora. Atraída pelo ecossistema formado pelas lanternas, essa fauna voltou freqüentar a baía. "É o alimento dos animais maiores e, se estão aqui, é porque o peixe também está por perto", afirma ele, coberto de razão.

A Prima Flora agradece iniciativas com esta.

2010-10-31T10:10:00.000-07:00

A cura da terra pela terra

Projeto inovador é uma alternativa viável para o meio ambiente e para o pequeno produtor rural. Chamado de rochagem, o processo consiste na fertilização do solo pela adição de pó de rocha na terra.
Na chegada ao assentamento Fruta D'Anta, no município de João Pinheiro, em Minas Gerais, estranhamos a presença de uma guarita abandonada na entrada. Logo saberíamos o porquê. Ninguém menos do que o braço direito do mafioso italiano Tomazzo Buschetta era o dono daquelas terras, desapropriadas pelo Incra em 1986. E foi justamente lá, no assentamento, que a equipe da Super conheceu de perto um projeto que, ao criar um modelo natural de fertilização da terra, apresenta uma alternativa viável para o meio ambiente e para o pequeno produtor rural.
Chamado de rochagem, o processo consiste na fertilização do solo pela adição de pó de rocha na terra. Nada de químicos. Simplesmente a terra fertilizando a terra. E o que é melhor: com um custo quase 20 vezes menor do que a aplicação de insumos convencionais - afinal, para obter o pó de rocha é só estender as mãos para o chão. Além de todas as regiões brasileiras contarem com depósitos de rocha vulcânica - rica em nutrientes -, o programa encontrou uma solução perfeita: a reciclagem de rejeitos de minerações e pedreiras, responsáveis por impactos ambientais por todo o país. E tem mais. As lavouras adubadas com o pó de rocha têm uma produtividade maior, com plantas mais desenvolvidas e resistentes a pragas.
Natural, eficaz e, principalmente, mais barato, o projeto tem outra vantagem: ajuda a garantir a sobrevivência da agricultura familiar, que responde pela maioria dos estabelecimentos rurais no país. "É a solução ideal para o pequeno agricultor, especialmente para os programas de reforma agrária. A maioria dos assentamentos está em terras degradadas, que geralmente são improdutivas e, por isso, desapropriadas", diz a geóloga Suzi Huff Theodoro, coordenadora do projeto e pesquisadora do Centro de Desenvolvimento Sustentável da Universidade de Brasília.
A história toda começou em 1997, quando 20 famílias do assentamento resolveram apostar na idéia. "Ficou uma beleza. Colhi 40 sacas de milho. Antes, eram só umas 25", afirma o agricultor Nascimento Borges de Mendonça, de 56 anos. Com o tempo, os produtores também foram se conscientizando do ganho ambiental e da importância de se produzir em equilíbrio com a natureza. Como no caso de Manoel Nunes do Prado, o seu Manoelzinho, de 69 anos. Depois de pôr abaixo a vegetação nativa de seu lote para dar lugar a pastos - e penar com um solo a cada dia mais empobrecido -, ele aprendeu que é possível lidar com a terra sem ser preciso esgotá-la. "Só usávamos esses químicos porque não havia outra opção. O que queremos é ter uma vida saudável", diz ele. "Eu não tinha fé com a terra e, hoje, me sinto muito orgulhoso com o que consegui."

BABI GUEDES E CANELA FINA-TJA-MANIFESTA-18/09/2010

2010-10-29T20:48:00.000-07:00

Mamady Keita y Hayashi Taiko Drums

2010-10-17T19:38:00.000-07:00

Mamady Keita 2007 workshop in Taiwan

2010-10-17T18:53:00.000-07:00

Poesias inéditas.

2010-10-06T22:18:00.000-07:00

Devera Sacra

(Brayner Feijó)

Enquanto eu me informo,

O mundo se deforma, de uma

Tal forma, que não me conformo

Com o formato pregado da verdade.

A verdade não se esconde,

Pois é impossível de ser escondida.

Porque a luz revela aonde

A mentira foi sendo difundida.

Atira a maldita pedra primeira
Quem pensa que nunca está errado.
A mentira é a bendita enfermeira
Do enfermo no corpo desonrado.

Quem mente vende a alma na barganha,
Quem mente mata a verdade sagrada .
Quem mente vende tudo o que ganha,
Arranha a honra da pele sangrada.

Pela verdade que foi escondida,
E revelada na vida de cristo.
Continua sendo confundida
Em meio a tudo o que tenho visto.

A mentira não é cabível, no comando de uma brigada.
A verdade é inconcebível, pela mente embriagada
De uma lei que foi revogada, Pela mentira advogada.
A justiça foi afogada, na draga da verdade entalada.

No ralo da justiça rara,

Sua cara de cobiça se compara,

A um nobre que aspirava um império,

Mas morreu pobre em cova rasa no cemitério

A mentira continua liberada

E a verdade continua aprisionada

No plano da controvérsia humana,

E no reino da disparidade insana.

O Brasil deve apresentar um espetáculo à altura...

2010-10-05T12:52:00.000-07:00

O Brasil deve apresentar um espetáculo à altura da sua pretensão internacional na abertura dos dois eventos mundiais que estão agendados em nosso solo. A exemplo do foi feito na China... temos que nos antecipar, para estes eventos que chegam pra nós em par, para o deleite da nossa nação. Mas temos que ter noção de que as atenções do mundo inteiro estarão voltadas para a nossa cultura, e para diversidade de manifestações tradicionalmente engendrada nesse contexto histórico, de Colonia, Império e República que se consolidou como o pais da miscigenação.

Somos perfeitamante capazes de apresentar uma cerimônia tão rica de significados....

Estamos querendo colaborar no que for possível com a produção desses mega eventos...

Meu canto é de verdade

2010-10-02T17:31:00.000-07:00

Os tambores Brazuka são feito com esmero e apreço na terra da luz, Fortaleza, Ceará /Brasil.

Eles são produzidos com uma lógica oposta as contradicões da descartabilidade programada...

Esses tambores são feitos de madeira corda e couro,

Neles tão nosso segredo neles tão nosso tesouro...

Meu canto é de liberdade, meu canto é de salvação

Nosso canto é na verdade, de força, fé e elevação
Nosso canto é de paz, mas nosso toque é de luta
Tento enquanto sou capaz, de vencer a força bruta
Tenho que ser cuidadoso, pra não por tudo a perder
Tento ser mais generoso, mas nem sempre posso ser.

Brazuka

2010-09-10T15:09:00.000-07:00

Brazuka Sonora Cultura Artesanal

Esses tambores são feitos,
De madeira corda e couro.
Neles tão nosso segredo,
Neles tão nosso tesouro.

2010-09-10T14:43:00.000-07:00

A hora é essa adquira seu tambor Brazuka. Alfaias, bombos, caixas, sorongos, zabumbas e muito mais com a qualidade brazuka sonora que voce merece.

2010-09-08T00:41:00.000-07:00

A música percussiva é a mais desprezada nesse sentido em nossa cidade. Será preciso importar-mos tudo de fora para sentirmos que somos pelo menos tão bom quanto outras cidades quando se trata do cuidado para com as manifestações que dão valor de uso a esses instrumentos, que estão sendo praticamente re-inseridos nos grupos que nem os reconheciam mais como tradicionais?

O pior são as bandas de latas que não proporcionam o desenvolvimento da educação musical, e ainda deixam de efetivar o talento e revelar vocação e levar isso a diante, tornando-se atividades sócio culturais meramente paliativas, apenas adiando o momento de se deparar com a pseudo realidade de que arte é somente para poucos "predestinados". Nada contra iniciativas de comunidades com dificuldade em captar recusos com o objetivo de ocupar o tempo das crianças com atividades lúdicas, pelo contrário acho isso louvável, mas quando se trata de orgãos públicos ou entidades que não possuem essa dificuldade acho que é uma grande demagogia cultural.

O trabalho e a Teoria vista, revista e revisitada.

2010-09-07T23:53:00.000-07:00

Saudações a todos que que já tinham entrado nesse blog e esperavam ver uma página a altura dos instrumentos que são produzidos por nós mesmos, sem nem uma forma de manufaturar o instrumento para obter uma maior produtividade e um preço de custo mais baixo em detrimento da qualidade da Zabumba. Pois bem, a hora é essa. Estou me empenhando nessa missão por necessidade mais sei que acabarei encontrando o prazer no ofício por mais árduo que seja, esse será um desafio de aplicar o conhecimento e a experiência reunida na prática do desenvolvimento da técnica, na sua reprodução e no aprimoramento do processo, bem como nas teorias da econômia que devo ter a competencia de aplicá-las com mais eficácia para atingir o mercado externo. O grande desafio é tornar esse blog um dos mais visitados de Fortaleza, e torná-lo cada vez mais interressante e acessado em vários lugares do mundo. Pois é de conhecimento público que: o músico que se preza deve zelar pela qualidade do instrumento que ele toca. Para ele obter o melhor da sua sensibilidade o instrumento tem que ser perfeito. Na música percussiva não é diferente. E não se trata de comprar qualquer um, artesanal ou indrustrializado, para aprender e comprar um melhor depois, porque depois voce já perdeu um tempo precioso para desenvolver a intimidade necessária entre o sujeito e o objeto, que vai expressar em forma de sentimento(sensibilidade) e a técnica (prática) na busca incansável pela harmonia cósmica contida na arte da música.

Falar de mim é fácil dificil é ser eu mesmo.

2010-09-02T22:10:00.000-07:00

Feira da música 2010, mais um ciclo que se abre para que possamos avançar no que fazemos por amor pela arte, música e pelo trabalho em prol de uma cultura artesanal qualificada, para restabelecer a musicalidade ancestral que ainda ecoa nesta cidade silenciada...

Muitos versos foram reprimidos, muitos versos foram censurados, muitos poemas foram perdidos mas a beleza neles contidos não serão esquecidos. O preconceito talvez seja a forma de estagnação mais difundida no mundo das relações humanas. E isso torna as pessoas mais distantes de uma verdade (conceito).

Feira da Música 2009

2009-10-11T06:36:00.000-07:00

FEIRA DA MÚSICA

2008-09-20T07:47:00.000-07:00

FEIRA DA MÚSICA

2008-09-20T06:33:00.000-07:00

Alguns ajustes

Testando a rabeca

É batuque

É Brazuka

Nossos tambores

2008-09-20T06:02:00.000-07:00

Os tambores artesanais ganham mais espaço na cena cultural de fortaleza a partir de 2004, com a interação de pessoas que tiveram a iniciativa de se unirem e formarem grupos que continuam crescendo e despertando o interesse de um público bastante variado, composto por estudantes, universitários, artesãos, malabaristas e profissionais liberais que têm o prazer de participar de uma atividade cultural. Foi nesse cenário de crescimento que surgiu a necessidade de produzir nossos próprios tambores, para não termos que mandar trazer instrumentos e com eles reproduzir a cultura de onde eles foram feitos.“Somos peritos no quesito inovação, quando se fala em criar soluções e experimentar possibilidades, exercitando a criatividade intuitiva, pois sem ter a pretensão de reinventar a roda, somos bastante inventivos e capazes de aprender com os próprios erros, não aprendi a fazer tambor com nenhum mestre foi simplesmente com o exercício do tentar”. Nós temos em 2008 uma qualidade incontestável na produção de tambores artesanais, usados em diversas manifestações culturais como os maracatus, os reisados, as bandas cabaçais, e os grupos de batuques que estão se tornando cada vez mais autônomos, querendo fabricar seus próprios instrumentos, em conseqüência surge os grupos de quem já fabrica há algum tempo e decide que é hora de ampliar os horizontes partindo para atividades culturais que agregam valor e criam demandas de consumo aos nossos brinquedos contemporâneos.Os tambores Brazuka são produzidos em fortaleza com medidas padrão em polegadas; 8”, 10”, 12”, 14”, 16”, 18”, 20”.

PÍFANOS

2008-04-07T20:13:00.000-07:00

. Na feição nordestina a banda de pífanos é uma criação do mestiço brasileiro, que com sua criatividade e intuição musical adaptou o instrumental, dando-lhe a forma típica pela qual é conhecida no folclore brasileiro.

Por toda a região Nordeste do Brasil e nos estados de Minas Gerais e Goiás são usados várias termos para denominar o conjunto: Banda de Pífanos, Banda de Pife, Música de Pife, Zabumba, Cabaçal, Esquenta-Mulher, Banda de Negro, Terno, Banda de Couro (Goiás), Musga do Mato, Pipiruí ( Minas Gerais).

Assim como a sua denominação varia, a sua composição também tem seÉ um conjunto instrumental de percussão e sopro, dos mais antigos, característicos e importantes da música folclórica brasiinstrumentos básicos são dois pífanos, um surdo, um tarol e um bombo ou zabumba.

leira. Historicamente o pífano remonta à época dos primeiros cristãos, que tinham no pífano, pifes ou pífora, uma maneira de saudar a Virgem Maria nas festas natalinasnsíveis diferenças, mas seus

Em Pernambuco, é composta por dois pífanos, uma caixa, um bombo, um surdo e um tambor.

Em Alagoas, além dos instrumentos básicos acrescenta-se um par de pratos e em certos grupos um triângulo e até um maracá para maior sonoridade.

No Ceará, também acrescentam-se prato, triângulo, caixa e zabumba e em Sergipe o triângulo e o ganzá.

Em Goiás, a Banda de Couro, como é chamada, é composta por bombo, caixa ou tarol e viola.

O pífano é o comandante da banda. É um instrumento semelhante à flauta, feito de taquara, uma madeira muito comum nas matas do sul de Pernambuco. É encontrado em três tamanhos: 65cm a 70cm, chamado Régua Inteiro, 50cm, o Três Quartos e o de 40cm, Régua Pequena. O som do pífano muda de acordo com o tamanho. Cada pífano tem sete orifícios, sendo seis para os dedos e um para os lábios (sopro). O segredo, tanto da confecção quanto da execução do pífano, é passado de pai para filho.

Os componentes das bandas são, na sua maioria, trabalhadores rurais que se ocupam da agricultura de subsistência, trabalhando no "alugado", ou cultivando sua pequena roça. Reúnem-se antes de cada apresentação e repassam o repertório. Não têm formação musical e tudo o que tocam é de ouvido. Entre as músicas mais executadas estão Asa Branca, Valsa, Mulher Rendeira, A Briga do Cachorro com a Onça, Sabiá, Guriatã de Coqueiro, A Ema Gemeu no Pé do Juremá, entre outras.

BRAZUKA TAMBOR ARTESANAL CEARENSE

2008-03-18T13:11:00.000-07:00

Batucantiga

2008-03-18T11:53:00.000-07:00

Estes tambores são feitos. De madeira corda e couro.

Neles tão nosso segredo. Eles são nosso tesouro.

TAMBORES BRAZUKA - CULTURA ARTESANAL

2008-02-27T08:25:00.000-08:00

Tambores feitos sob medida;
Aros e bojos de madeira de 8" à 22";
Matéria prima de primeira qualidade;
Bateria de tambores artesanais;
Orçamento e manutenção;
Relacionamento com consumidor;
Encomendas personalizadas;
Sonoridade ancestral;

Bojo de madeira envelhecida;
Rebolos e repiques exclusivos;
Aros de madeira padrão industrial;
Zambumbas, caixas e pífanos;
Utensílios percussivos;
Kaixotes de côco de praia;
Alfaias de todos os tamanhos.

PEÇA JÁ O SEU!!!!!!!!!!

2008-02-27T08:22:00.000-08:00